—— 电影《无主之作》Werk ohne Autor / Never Look Away 观后感

      纳粹对现代主义建筑、雕塑和绘画都十分排斥，第三帝国官方只认可古典主义的艺术观。梵高、毕加索、杜尚、康定斯基和蒙德里安都被纳粹列入了黑名单。纳粹掌权不久，戈培尔就授意举办了一个批判所谓 “堕落艺术”的展览，一些现代主义、抽象主义等知名大师的作品成为德国民众批判和辱骂的对象，纳粹讲解员告诉观众这些艺术品所展示的都是精神堕落的艺术。

       《无主之作》就是从这个批判“堕落艺术”展览开始的，当时参观展览的影片男主角还是小学生，人物原型取材于德国最著名的当代艺术家里希特（Gerhard Richter）的生平。

      绘画艺术对于Kurt 的家族来说就像一个缠绕不休的魔咒，若触碰绘画艺术就会招来杀身之祸。这个应该很好理解，我们中国人就是用“学好数理化走遍天下都不怕”来规避这类风险的，中国人明白触碰人文学科就很可能被打入另册。

      经历过纳粹时期和东德时期的德累斯顿艺术家是这个世界上最悲惨的，他们不仅领教了戈培尔的艺术审查和盖世太保的恐怖控制，也遭遇过东德宣传部的政治审查和斯塔西的严厉监管。

      当我看到德累斯顿美术学院教授讲毕加索这一段戏的时候，我不禁回想起上智中学语文老师杨安华先生讲孔子的场景，老师可以用弦外之音去巧妙地化解政治监管和学生举报的风险，然而，这种情况下恐怕只有少数人能够明白老师到底要讲什么。

       影片告诉我们这样一个事实，在柏林墙还没有建起来的时候，从东德坐地铁到柏林动物园站下车你就到自由世界了。想逃就逃，无须翻墙或者偷渡，就是这么简单！影片男主角在德累斯顿美术学院毕业不久就成名，他以乘坐地铁的方式带着他的妻子投奔了自由世界。

        纳粹党员的身份到底是“成本”还是“资本”？有一种聪明人特别能够拿捏。纳粹时期他是纳粹优生学的坚定执行者；东德时期他可以成为人民功勋医学家；逃亡到西德后他一样可以呼风唤雨；但聪明人最终还是难逃历史的清算。

       画家成名非常难，仅凭才气还不行，还需要艺术家对艺术和人生有特别的领悟，最重要的是有创作灵感。东欧的画家仅受过社会主义现实主义的绘画训练，要想在西方立足非常困难。电影的精彩部分讲述了影片男主角创作和成名的艰辛历程，在生活的重压之下，Publish or Perish。后来中国的艺术家也经历过从“社会主义现实主义”到当代艺术的过程，这是痛苦的嬗变。

       纳粹政权和东德当局对艺术家的打压几乎一样，对当代艺术的咒骂也是一个腔调。所谓现实主义绘画只是宣传的工具，被极权主义者视为异端的现代艺术绝对要清除掉。正如阿伦特所指出的，思想灌输与暴力恐吓相辅相成。

     很多人和纳粹讲解员一样，认为当代艺术像小孩涂鸦。其实，哪一个著名的当代艺术家玩现实主义的东西不是大师级的水平？只不过那些现实主义的绘画已经没有什么意思了！

     没有一个艺术家能够随随便便成功，在成功的时候影片男主角没有忘记向自己的启蒙老师致敬！